摘要：作为江苏省最重要的地方剧种之一，淮海戏具有丰富的地域文化内涵、浓郁的民间色彩和独树一帜的艺术特色，是淮海地区群众喜闻、乐见耳熟能详的戏曲，是当地百姓生活不可或缺的内容。本文分析了淮海戏的起源，归纳其主题特征，重点探求语言及艺术特色。本文还将探究淮海戏的历史文化价值，分析淮海戏的发展现状，提出传承和创新淮海戏的建议。61187

毕业论文关键词：淮海戏；地域性；语言特色；艺术特色

Abstract：As one of the most important part of the local opera in Jiangsu Province, Huaihai Opera is not only loved by the masses and deeply familiar by them but an intimate part of the lives of people in the Huaihai region with its rich regional characteristics and cultural connotations, strong folk tinct, unique artistic characteristics. The article firstly analyzes the beginning of Huaihai Opera and secondly concludes the subject features, the third emphases is to discuss the feature of its art and language skills. The article also explores the particular historical and cultural value, analyze its present developing situation and come forward my own advice to the heritage and other aspects of innovation to the Huaihai Opera.

Keywords：Huaihai Opera; Regional; Language feature; Artistic characteristics

淮海戏旧称淮海小戏、小戏，前身为山东肘鼓子，流行于江苏沭阳、泗阳、灌云、连云港以及鲁南、皖东北一带，是江苏省最主要的地方戏剧种之一[1]（p79）。淮海戏始于清末，初以地摊形式演出，后来逐渐发展成为舞台剧，旨在展现淮海地区百姓积极昂扬的生活面貌。其唱腔既带有北方剧种的粗犷奔放，又不乏南方剧种的温柔婉转；曲调简朴优美，以拉魂腔为主；伴奏乐器以民族乐器板三弦（当地称三括）为主，因而又俗称“三括调”。淮海戏是起源于民间的大众艺术。对于其起源说法不一，大抵有三种：

一说，清乾隆时期，原山东历城农民唐大中、唐二牛兄弟，因灾年逃荒到江苏，文献综述身背大鼓三弦，在沭阳一带卖唱讨饭，本地人邱、葛、杨姓三人从其学艺，遂成淮海戏之滥觞；

二说，清乾隆时期，江苏海洲民间流行“太平腔”、“猎户腔”，邱、葛、杨姓三人对这两种民歌加以加工、改造，形成了“拉魂腔”，之后三人在江苏淮北一带卖艺，遂形成后来的淮海戏；

三说，淮海戏源于秦腔，据清人李调元《雨村剧话》所载：“秦腔始于泰州，盛于长安，流入晋、冀、鲁、豫至淮水止。”[2] (p163-164)。

关于淮海戏的起源还有其他不同版本的传说，虽有不一，却可总结出三处显而易见的共同点：一都是与三位民间艺人有关；二都是源于海洲一带；三都是在民间曲调的基础上变形、加工。

乾隆、嘉靖年间，淮海戏演员多单独分散活动，走村串户，沿门演唱民间故事，主要为要点粮食和熟食，因而当时被称为“门头词”。到了清道光十年，出现“戏”的原型。在沭阳吴南庄，几个艺人自由聚在一起，逐渐组成打地摊形式的演唱班组，“小戏”因而得名（当地惯称京剧为“大戏”）。清光绪六年后，受徽剧、京剧、昆剧等的影响，行当分类细化，形式不断丰富，剧目不断更新，即使与成熟的昆剧比起来，也未见粗糙单一。1951年提出的“百花齐放”，是充分促进民主的方针，是指导我国文化事业的方针。淮海戏便是这其中的一朵荷花。2008年被选入第二批国家级非物质文化遗产名录。

一  淮海戏的主题特征

淮海戏于农村植根，于农村发展。因此，淮海戏大多反映苏北民众生活，主题内容充分显现出了苏北地域文化内涵。淮海戏的题材取自淮海地区群众的日常生活，其内容涉及范围广、触及层面深，承载着淮海地区从古至今的历史文化发展信息，呈现出淮海地区群众不同层面的生活面貌、不同时代的主题特征，是淮海地区群众生活的“平面镜”。