007系列电影的叙事模式

007系列电影来源于伊恩?弗莱明的小说,007为小说主人公英国情报局MI6特工詹姆斯?邦德的代号。从1962年开始,在一代代导演的努力之下,无所不能。风流倜傥的007成为一个深入人心的英雄形象,在全世界范围内拥有了万千粉丝“的追捧。而从007之诺博士(19论文网62)到007:幽灵党(2015),50年的时间里,007系列的20余部电影凭借着高质量的,脱离了原著限制的剧本与商业模式,揽获了超过120亿美元的惊人票房,成为当之无愧的世界上票房收入最高的系列电影。[1]在这样巨大的经济效益背后,是007系列电影已形成套路的成功的叙事模式。熟悉007电影的观众无不对其重复的叙事元素津津乐道,如一部一换的。对邦德有着红颜知己意味的邦女郎“,令人目不暇接的惊险动作,邦德总能在千钧一发之际令人难以置信地起死回生等。007系列电影也因为这一类程式化叙事而屡遭批评界的抨击,但观众依然乐于为围绕着007这一单一主角的电影走入影院,令该系列经久不衰。可以说,不了解007系列电影,就无法把握西方电影的文化思维和艺术精髓,也无法充分理解其经久不衰背后完美的商业运作方式,而叙事模式,正是连接这二者的关键点,值得人们给予一定的重视。

一。文明―野蛮“模式:007电影中的身体叙事

在电影中,身体更接近于文化意义所指的身体,它不仅包括肉身,也包括主人公身上的衣着。装备,以及主人公运用身体表现出来的超凡身手。情欲纠缠等,而这些正是007系列电影极为重视的。詹姆斯?邦德的身体背后代表的是某种权力叙事和意志背景,身体是以一种主题姿态而存在的,它在消费时代言说着某种一直未动摇的人生观。价值观以及审美观。[2]

在007系列电影之中,最为典型的身体叙事就是邦德与英国绅士之间建立的关联。尽管到目前为止,007电影已经跨越了近半个世纪的时光,但是他身上具有的那种英国完美特工“背后的特征依旧没有改变,这本身就是英国文化之中对保守崇尚的一种表现。无论在任何导演执导的,以任何国家为背景的电影之中,邦德始终保持着一身剪裁得体。一尘不染的西服或燕尾服,戴着领带或领结,脚穿皮鞋,以衬托出男主人公彬彬有礼的气质,并且在打斗场面中,邦德身上的服饰并不会成为他的束缚,只会让他的打斗动作显得更为干净利落,甚至他身上的配饰。身旁的武器等,也是他作为特工的秘密武器之一,如暗藏玄机,可以弹出刀片置人于死地的皮鞋等。这种身体叙事已经成为一种令英国人引以为豪的模式,深刻地影响到了英国后来的间谍电影,并且也是007系列电影能与美国好莱坞创造的碟中谍系列电影分庭抗礼的重要元素之一。相较于碟中谍电影之中主人公伊森?亨特往往衣着随意,并且经常在打斗之中手忙脚乱。狼狈不堪不同,邦德则更为固执地保持着自己复古的英伦着装风格,同时还有温文尔雅,甚至显得迂腐不堪但是又无懈可击的言谈。用餐礼貌,他的形象需要人们在任何时候提起007或邦德,所想到的都是一个典型的英国特工。

这样的身体叙事一方面代表了邦德背后的科技文明。如诺博士之中机械师交给邦德的,在德国生产的,因为性能优异而直到数十年后依然在量产的WaltherPPK,而原著之中提及邦德的武器却并非这把枪。而在时代的发展中,邦德所使用的武器也越来越具有传奇性,Q先生先后给予并教授邦德使用的火箭弹。激光器以及藏在铅笔。烟斗。手套。报纸中的单发武器等无不令人眼前一亮;又如始终陪伴在邦德身边的座驾阿斯顿?马丁,在007之金手指(1964)之中被装上了机关枪。无线电呼叫系统。自动切割器。防弹车窗。自动根据所在国而更换车牌的装置等;与之类似的还有在007之明日帝国(1997)之中能够监视车外状况的广角镜。自动充气的轮胎等,其中无不透着非凡的想象力,这些都是西方对自己科技实力的自信宣言。这一套身体叙事话语另一方面代表的则是人文文明。如邦德出没于某些落后。贫瘠之地,比如007之海底城(1977)中的沙漠等,尚来不及或不屑于改装时,其西装革履的形象会与当地民众的穿着形成鲜明对比,这实际上是一种(西方的)文明―(东方的)野蛮“之间的对立,是西方对于自身文明优越感的具体体现。

二。遇敌―战胜“模式:007电影中的英雄主义叙事在美学之中,英雄主义叙事是最能够将崇高美与悲壮美结合在一起的,人类在潜意识深处永远都有着对于英雄的崇拜心理,胆识过人。品德高尚的英雄们对于人类来说是不朽的,是人类的一种原始欲望的表现,这也就导致了英雄主义叙事从文学。戏剧再到电影的多年繁荣。[3]在电影诞生之后,由于现代意义上的国家已经形成,英雄主义叙事又与民族精神。爱国主义以及文化传统等结合了起来,并没有失去它的光辉。这可以视作007系列电影中始终秉承着英雄主义叙事的普遍性原因。另一方面,其英雄主义叙事还有着特殊的原因。最早的007电影诞生于20世纪60年代,当时的美苏阵营正陷入冷战“之中,双方敌对的程度逐步升级。在美国,夸大社会主义阵营的威胁,丑化社会主义阵营的形象成为当时的政治正确“。而007电影的出现就迎合了西方自上而下需要的一种强大的,能够对抗苏联等国家的正义“力量的社会情绪。即使在当时的007电影之中,苏联并没有被明确列为邪恶一方,但不可否认的是,冷战“氛围奠定了007诞生的基础,即使是在苏联解体,冷战“以美国的胜利告终后,冷战“的思维还深刻地影响着西方人,詹姆斯?邦德依然需要不断在银幕上对抗着西方观众选择的假想敌“。这一思想意识背景也就使得007电影的英雄主义叙事呼之欲出。例如,在007之俄罗斯之恋(1963)中,苏联窝藏着英国人要找的密码机,邦德最后的成功是因为英方策反了苏联的塔迪娜,一对俊男美女就在苏联与当地的魔鬼党展开了激烈的搏斗。很显然,苏联在这里是非常明显的敌对方。而到了获得奥斯卡提名最多的海底城中,邦德第二次与俄罗斯的谍报人员打交道,但是与俄罗斯之恋之中英俄之间充斥着火药味不同,此时双方是联手共同对敌的关系。在电影中,英国与苏联的核潜艇神秘地相继失踪,这无疑引起了两国军方的高度重视。而这一切事件背后的始作俑者并非苏联领导人,而是怀着勃勃野心,妄想能够征服世界的世界巨富航运业大亨史登堡。史登堡不仅占有了英。苏的核潜艇,更是建造了一座海底城,并一心要利用核弹炸毁纽约与莫斯科。这一计划非常明显地将冷战“阵营之中的两个超级强国置于了同一战线之内。而邦德潜入海底城,在苏联特工安雅的帮助下最终挫败了史登堡的阴谋。美(英)苏这两大对头在电影之中被迫成为合作伙伴,这并不能说是007系列电影抛弃了冷战“思维,导演显然是刻意地想避免渲染对苏联的敌意,但这种回避其实还是冷战“思维的一个侧面,并且最后在电影中起着主导作用的依然是邦德而非安雅,两人的主从关系十分明显,换言之,苏联(安雅)依然要依靠美英(邦德)的保护才能取得胜利。

而必须承认的是,007系列电影并没有因为它的冷战“背景而失去它在东方的市场,这主要是由于当代的东西方都进入了现代社会,人们普遍都感觉到生活节奏变得越来越快,不断给人们带来焦虑和压力。在这种状态下,电影承担着为人们调节情绪,放松精神的任务。007系列电影一方面给观众提供了诸多异想天开的。极具科技感的敌人,如海底城之中子弹都无法射穿,能够把人活活咬死的大钢牙“,能将潜艇直接吞噬的超级油轮等,让观众备感新奇紧张;另一方面,詹姆斯?邦德又能够在危机重重之中游刃有余,大显身手,同时还幽默风趣,显得魅力非凡,表现出一种英国绅士特有的优雅,无疑是观众某种心理的投射。这也就使得邦德的形象尽管在说教的层面上是带有西方背景的,但是在娱乐的层面上却是具有全球性意义的。

三。美女―英雄“模式:007电影中的性别叙事

就007系列电影来说,其中对两性角色的面貌。功能分配惯例亦是数十年来保持不变的,即铁打的邦德。流水的邦女郎“模式。而稍有变化的,则是邦女郎与邦德的相识过程以及他们共同战斗时的异国情调。从邦女郎“这一约定俗成的称谓就不难发现,007电影之中必然是要以邦德这一男性角色为中心的,而女主人公则是作为邦德的附庸。助手或被营救对象出现的。[4]尽管她有可能对邦德具有一定的性吸引,但是她无论在电影一开始站在哪个阵营,最终都要为邦德而效力。

邦女郎的面貌特色在于首先一般是美女,且风情万种,姿态妖娆,尤其是身份为敌方间谍的邦女郎,美貌和性经验更是她们必备的武器之一。综观007系列电影,除了007之大破量子危机(2008)中的邦德与邦女郎之间没有发生性关系以外,几乎全部007电影中的邦德都与邦女郎有着吻戏甚至床戏,而邦德这一形象更是被塑造为尤其喜欢已婚女性的男性。这显然是对某种娱乐化需求的倾斜。喜爱动作电影的男性观众显然也欢迎这类猎奇的。刺激的两性关系内容。同时这种角色设置反映出来的也是两性不平等的社会性别话语。更为令人诟病的是,邦德并非对每一位邦女郎都投入真情,当一些邦女郎的结局是死亡时,邦德并不会为其感到遗憾,只有在面对007之黑日危机(1999)中的依蕾克屈?金。007之大战皇家赌场(2006)中的维斯普等人的时候会流露出不多的真情,甚至性关系也是邦德与邦女郎之间斗智斗勇的手段之一,在诺博士007之霹雳弹(1965)等电影中都不乏两人刚含情脉脉地发生亲密关系,转瞬便拼得你死我活的桥段。可以说,邦德已经被定位为男性英雄,邦女郎只是作为起着陪衬作用的美女而出现。尽管如明日帝国中杨紫琼所饰演的邦女郎显示出了一定的个性与精彩的表演,但依然不能改变美女“依附甚至依赖英雄“的性别定位。

可以说,尽管多年来电影的制作机制以及社会对于女性的定位已经发生了较大的变化,但007电影已经形成了独特而稳定的性别叙事轨迹,这也正是它和伊森?亨特时而与女主人公是情侣,时而是同事,男女主人公之间不一定发生性关系的碟中谍等电影的区别。

007系列电影在数十年中不断扩大着自己的影响,为观众呈现了一个个令人过目难忘的詹姆斯?邦德形象。通过对其分析,不难发现其具有一定的叙事模式,分别为建立起文明“与野蛮“相对立的身体叙事模式,屡屡遇敌“但又总是以战胜“告终的英雄主义叙事模式以及美女“和英雄“搭配的角色性别叙事,这些模式在运用中又不断加以细微的调整,并未使观众感到厌烦,相反,这些重复但又能新意迭出的套路让观众因熟稔而感到兴奋。这也正是007系列电影在具有不断对自我进行模仿,同时还负载一定的意识形态缺点的情况下依然能在惊险。动作。间谍类影片之中立于不败之地的原因之一。

007系列电影的叙事模式