这对琵琶来说是一个很大的挑战，但是刘德海先生能够巧妙地把握这样的创作，用他独特的思维将西洋大小调式融人到中国乐器作品当中。在这首乐曲中，刘德海先生借着描写天鹅来表达了一些个人的思想感情，以及他在人生道路上对人生的真谛、人生的看法、做人的看法。论文网

   乐曲是献给正直者的，献给正直者是这首乐曲的小标题，表明了作者不仅仅是想描写天鹅的姿态，更是想要描写很多做人的道理、做人的感悟。这与作品本身所蕴藏的情感与思想十分吻合。这首乐曲没有什么太大的情感变化，不像刘德海先生作品《十面埋伏》这种武曲一样，存在很多气势磅礴的打斗场面，这首作品里更多的是平稳的旋律，给人一种舒适，怡然自得的感觉。

2。2刘德海先生的主要作品及创作风格

   刘德海先生出生于1937年，于1957年时进入到中央音乐学院继续学习，同时在学校系统的学习了西方音乐教育。他在毕业后选择留校并且担任琵琶教学工作。1970年担任中央乐团独奏演员。

   他创作的人生篇有一个很著名的代表作《天鹅》，而且田园篇乡土篇都有很多著名的著作。无论是在题材，风格，内容和技巧方面，都代表着琵琶艺术走向了新的道路，开展出新的篇章。

   刘德海先生注重描写人内心的情感世界和精神追求，将传统音乐和创新的思维结合起来，继续继承传统的演奏方法，并且在传统上加以创新，从而展现出不同的音乐风格和不同的情感表达。

   刘德海先生演奏的音色很别致，发音非常纯净，音色优美，同时技巧掌握的很熟练，表达的情感柔情细腻，优美动人。在文曲方面刘德海先生将情感表达的细腻柔软，却不拖泥带水，轻快又具有连贯性，并且富有很强的感染力；而刘德海先生在武曲上又孔武有力，不带一丝一毫的拖拉，干净利落，激情四溢，具有很强的征服力却不吵闹，嘈杂，很振奋人心。

   而在《天鹅》这部作品中，他不仅保持了原有的传统技法，并且还在传统的演奏技法的基础上，根据作品内容和情感的需要，进行了很大的改革和创新，他的作品无论在题材上，还是内容上，风格上，形式上，都进行了很大的修改，突破了原有的传统技法的演奏，更多加入了新的技法，他的做法是琵琶届的一个重要突破，在艺术发展上迈进了更大的一步。

2。3《天鹅》的内容介绍

  《天鹅》创作于1984年。在80年代初期和中期，很多作曲家在艺术形式上，情感表达上，技法创作上，都有了很多想要创新的东西。在艺术构思风格的体现上，开始着重于探索音乐的审美作用，创作音乐不仅仅只是聆听，更多的是想要表达音乐的审美，突出个人的感受与爱好。

   刘德海先生曾说过：“我是一个演奏家，不想当作曲家。从年轻时起到四五十岁之前，弹的都是人家的作品，对人性的渗透不多，而我自己改编的东西不多，而四十多岁以后，在人生的道路上不知不觉得觉得应该写点属于自己的东西，自己感到要有人生追求，就创作了人生篇”。 文献综述

   由此可以得出，这部“人生篇”是刘德海先生在琵琶行业工作几十年的一个人生总结，不仅仅是一部作品，更是他对自己人生道路上遇到的事情，得到的感悟，体会到的情感的一个深刻的沉淀性的总结，更是他在生活中内心最真实的想法。其中，《天鹅》这部作品不仅仅表达了天鹅的高贵，更是写给正直者，挖掘人们的内心世界，对生活的追求和对美好生活的向往，优美，纯洁，积极乐观的人生态度，积极向上的状态的描绘，同时也用这首乐曲来表达自己对人生的态度和追求。