2 现代舞发展的历史

    一场现代舞大革命是19世纪末20世纪初发生在美国和德国的，它坚决否定的对象是具有强烈封闭僵化的古典芭蕾。近百年来的舞蹈历史上，美国前前后后出现了自由舞、早期现代舞、古典现代舞、后现代舞和后后现代舞共五大时期，德国当时出现了新舞蹈、舞蹈剧场共两大时期。两国现代舞的发生正所谓是不约而同，但曾经都受到过“现代舞之母”——美国舞蹈家伊莎多拉·邓肯的某种启迪，并在1930年之后开始相互交流和相互影响影响，当时两国现代舞通过互动互补、最后成了融为一体的新品种。 

德国现代舞曾为欧、亚、澳三大洲的现代舞奠定基础，影响较为广泛，后来因为纳粹的统治而停止不前。与些相反，美国现代舞恰恰是第二次世界大战之后飞跃发展迅速崛起，开始对全球产生很大影响的，1970年以来，又先后在德、荷、英、法、比等欧亚国家萌发出当代舞、舞蹈剧场、身体剧场、舞踏等风格迥异的崭新形式。

  自由舞：自由舞是美国现代舞发展历史上的第一个时期，最重要的代表人物是舞蹈家伊莎多拉·邓肯，享有“现代舞之母”的美誉，她的舞蹈被称为“自由舞”和“赤脚舞”，主要是指从古典芭蕾对身心的束缚中重获自由，而在美国现代舞的历史上，她孤军奋战的那个时期是整部现代舞发展史上的第一个时期，被称做“自由舞时期”，时间从1899年她首次从登台至1927年她意外身亡为止。

  早期现代舞：美国现代舞发展中国家上的第二个时期，重要的代表人物是露丝·圣丹妮丝和泰德·肖恩夫妇。他们从不同的起点出发，露丝·圣丹妮丝享有“美国舞蹈第一夫人”之美誉，泰德·肖恩夫妇享有“美国舞蹈教育之父”的盛誉。但最终他们都将共同的视点聚集在了东方，它遥远而神奇、处处充满宗教气氛与传奇的色彩，因此，东方情调构成其作品的基调，但这些作品最初却因为有悖于人们“由此及彼”的认识规律，而被戏弄甚至抨击成了“伪东方舞”。不过，其舞团1925年至1926年两度来亚洲巡演时，这些作品却受到所到国家观众的喜爱，甚至在客观上刺激了印度民族舞的复兴。丹尼丝—肖恩舞蹈学校和舞蹈团随后成了美国现代舞的摇篮，其舞蹈被史家称做“早期现代舞”，发生与发展期成为美国现代舞历史上的第二个时期——“早期现代舞时期”，而时间则在1915年至1932年之间。

  古典现代舞：美国现代舞发展史上的第三个史期，旺盛期发生在1920年代中后期至1950年代末期，甚至到1980年代末期还有佳作出现，但高峰期则出现在美国经济大萧条时的1940年代，主要标志是美国现代舞发展到这个时期，在理论与实践这两个方面均已形成了体系化的成果，主要表现是以“收缩—放松”为动作原理的“格莱姆技术体系”和以“倒地—爬起”为动作原理的“韩芙丽—韦德曼技术体系”在这个年代日臻成熟并独树一帜，加上丹妮丝—肖恩家族内的C﹒韦德曼，以及这个家族外的H﹒塔米丽丝、L﹒霍顿、H﹒霍尔姆总共六大巨头在同一时期的争奇斗艳与各具风采，数不胜数的现代舞佳作从此以不断提升的数量和质量脱颖而出且风格迥异，而连续六代的各国传人更将整个现代舞的运动推向了全世界。

  后现代舞：美国现代舞发展史上的第四个时期，是1960年代初在美国纽约出现的一种现代舞蹈风格，直接起因是受到M﹒堪宁汉从恩师M﹒格莱姆开创的心理刻画式舞剧的主流中分道扬镳，另辟“纯舞蹈”蹊径的激励，其主要特征是在美学观念、动作技术、创作方法等各方面，与前辈舞蹈家们建构起来的整个“古典现代舞”背道而驰——动作上主要来自日常生活，或中国的武术、太极和禅宗思想，以及日本的武术合气道，而非任何程式化的舞蹈;风格上多种多样，既有抽象的，也有具象的，既有戏剧性的，也有纯动作的;观念上既有政治性和女权主义的，也有中国道家“无为而无不为”的思想，更信奉“大音希声，大礼必简”等简约主义的学说，因而作品中常常只采用少量动作，以便言简意赅地传达相关的信息。源:自/优尔-·论,文'网·www.youerw.com/