《鸿雁》这首歌是蒙古族宴会歌曲中的经典之作，蒙语译名为《天鹅》。直到现在还口口相传着很多关于这首歌的古老版本。蒙语中的“鸿”就是 “白色”的意思，“鸿嘠鲁”就是“白天鹅”，而非鸿雁，它之前是一首比较传统的乌拉特敬酒歌曲，但是到了上个世纪五十年代，因为翻译词义的改变，把“白天鹅”译成“鸿雁”，所以歌词大意也就改变了，由敬酒歌转变成了思乡曲，由于蒙古的额尔古纳乐队的演唱，让我们很多人熟知了这首古老的民歌。

2。3 歌词的起源传说

一天，在湖边有一户牧民家里正在盛情招待来自远方的表弟。这个牧民家有三个蒙古包，活佛被安排在东边那座最大蒙古包中。在这个蒙古包中有还几个个人在喝马奶酒，他们边吃边喝，唠唠家常。吃喝完之后，弟弟由于要回家路程遥远，准备起身离开。这个时候，哥哥意识到弟弟要离开，再三恳求弟弟多住些时日，哪怕只住一晚也行。在这种情况下，弟弟只好留宿一晚。那个时候，牧民招待客人，从来就没有歌声和音乐，牧民们喝的奶酒也就大概20度，活佛喝了几碗也没有什么醉意，于是便走出帐包外观赏了四周的优美风景。看到南边是呼勒斯太湖，湖上有几只白天鹅在游泳；看到北边是连绵起伏的山脉，许多牛羊群在大草原上自由自在的行走。眼前的景色和兄弟二人喝酒的场景深深地触动了活佛的灵感，当时就创作了一首很美的歌词，让人称赞不觉。 

     美丽的白天鹅

　　 畅游在湖面上

　　 辽阔的大草原

　　 多么宁静安祥

《鸿雁》这首作品是中国游牧民族音乐中不可多得的经典之作。它独特的中国元素，也让很多音乐人非常喜爱，因此也被改编成了多种风格的演唱和演奏，尤其是优美的手风琴曲演奏，如哭如诉的手风琴声，非常贴切的表达了游牧民族心里的那一缕乡愁。文献综述

3 歌曲《鸿雁》的音乐分析

《鸿雁》这首具有独特的蒙古长调特点的歌曲，其曲子非常的质朴，拖腔和长音运用的比较多，四五度音之间的音程跳进运用也较多，但是装饰音的运用却不是很多。速度较慢，旋律比较平稳，气息比较长，给人一种悠远和宽广的意境，把思乡的情绪表达得很准确。歌曲从E 羽转到F 羽调式，其调式的转换更加能够表达出歌曲的深层次情感。 

3。1 歌曲的旋律调式

《鸿雁》这首歌是运用了同一曲调反复多段歌词的形式——分节歌，这种音乐形式最多出现在民歌以及群众歌曲当中。曲子是G大调四四拍旋律缓慢进行，前奏部分运用了低沉的跳音来渲染主题。《鸿雁》的主旋律是以主和弦为旋律音来进行诠释的，整个主旋律很平稳，没有给人一种矫揉造作的感觉，结束音是la，落在一个半终止和弦上，说明曲子并未演唱完，让人有一种意犹未尽的感觉。

第二句旋律的前两小节进行方向与第一句相反，给人一种凄凉的感觉，是主题的变化和拓展。歌曲在第一段演唱结束之后重复了一遍，而且在第二段结尾重复 “天苍茫，雁何往，心中是北方家乡。”在这中间有一个间奏，然后转入降A大调，这一部分是主题旋律的变奏与发展，由G大调转到降A大调，主题的旋律线条没有太大变化，但是节奏型却发生了一些改变，出现了16分音符和切分节奏，这些使得演唱者们需要更加深情的来演绎副歌部分，容易抒发情感。来*自-优=尔,论:文+网www.youerw.com

《鸿雁》这首歌曲的结尾是以减速演唱的方式来演绎的“酒喝干，再斟满，今夜不醉不还。”将作品推向了高潮。唱出了人世间的无奈与苍凉，反映了人们在异乡奔波之苦以及思念家人的真挚感情，真实的表现出浓浓的思乡之情。作品前奏是一个平缓的C调旋律，是歌曲呈现一个安静祥和的感觉；到了歌曲的第五小节，歌曲开始转调，由C调转到G调，一个呈现音阶状态的半分解和弦，使作品逐渐地进入主题。能够感受到演唱者的内心世界。