（二）作品创作背景

二胡协奏曲《长城随想》虽已是30余年前所创作，但其影响力自问世至今，影响着一代又一代的二胡学习者及欣赏者，是二胡乐曲最经典的几部作品之一。

1982年，刘文金先生完成《长城随想》的整体创作，其创作背景是在中国开始实行改革开放之初。刘文金先生在1978年7月—8月期间跟着中国艺术团出访美国时，在休息厅里看见了一副气势宏伟的长城壁毯，当刘文金先生看到壁毯上的图案时让身处异国的他感受到了祖国的强大还有浓厚的民族荣誉感，从而对刘文金先生的创作有了启发的作用。回国前，便开始和二胡演奏家闵惠芬商讨，打算用二胡这一极具抒情并能表达丰富情感的乐器为主奏乐器，配合以民族交响乐的形式来表达对祖国长城的敬爱之情。回到故土后，刘文金先生便开始与闵惠芬进行没日没夜的创作，在他们不懈的努力下，于1982年最终完成了这部有转折性意义的大型二胡协奏曲。由闵惠芬的演奏配上乐团的伴奏更是将此曲体现的淋漓尽致，并更加让人能深切的感受到那战火纷飞狼烟四起的年代。在国外，协奏曲这一词并不陌生，但在早期中国民乐艺术发展流程中实属少见，刘文金先生为了使二胡这件乐器的民族风格突出，还借鉴了西方音乐体裁，并与民族管弦乐队配合，不仅提升了二胡的演奏技巧，而且还为其演奏形式增添了色彩，极大的突破了二胡艺术的发展。

二、第二乐章《烽火操》中左手的演奏技法及特色

（一）揉弦技法

《长城随想》第二乐章《烽火操》为我们描述了在战火纷飞的年代，中华儿女为了保家卫国而殊死搏斗的场景。“揉弦”是二胡演奏中的基本技法，但是 “揉弦”的运用可以使二胡演奏中的音色起到被装饰被美化的作用，可以让人回味无穷。在该乐章中，加入“揉弦”这个新鲜血液更是让人觉得音乐里柔中带刚，并为该曲增添了悲壮的色彩。在此曲中更多地是运用了滚揉、压揉的技法。

1、滚揉

滚揉是基本的揉弦技法，经常被运用在慢板或比较舒缓的段落，在进行滚揉时，笔者建议手指和手掌的配合不要僵硬一定要保持放松状态，使手掌带动手指均匀滚动，这便使演奏的效果变得完美。而且滚揉的时候手指触弦不可以太过用力，一定要保持住音准后在进行上下等幅度的均匀动作。

例如上图谱例中的第202—203小节，由于滚揉需要手掌带动手指由上往下

进行滚动，因此可以看出滚揉更适合在慢板出现，它的出现可以使旋律变得更加优美动听并富有歌唱性，因此滚揉的运用只在结尾处。在日常练习时一定要放松，手掌和手指的弧度像握一枚鸡蛋一样，使手腕手掌手指结合为一体，这样才以把滚揉完美地演奏出来。 文献综述

2、压揉

压揉也是基本的揉弦技法，而在该乐章中也多次被运用。在进行压揉时，要注意手掌与手指的配合，揉的时候一定要手掌带动手指来进行，并且还要注意压揉时手掌是向下进行运动来使手指对琴弦施压，因此手指要稍微离标准音低一些。

如上图谱例中第120小节,该小节处在第二段落的快板中后部，描述了战场上令人窒息的紧张感，还有战士们用自己的血肉保家卫国的悲壮性，所以为了体现这种气氛而用力度较大但缺乏柔美感的压揉。在概念上，压揉与滚揉的技法很相似，都是需要保持放松的状态，需要手掌来带动手指进行均匀的运动，而且压揉不像滚揉那般需要手指来回的滚动，没有很大的幅度动作，手指对弓毛施压，力度比较集中，适合在快板中进行运用，如谱例120小节的“B”。