约翰。济慈的美学观点在秋颂“中的体现

约翰?济慈(John?Keats,1795年10月31日―1821年2月23日),出生于18世纪末年的伦敦,是具有世界影响的大诗人,杰出的英国诗人作家之一,积极浪漫主义的主要成员。济慈才华横溢,与雪莱。拜伦齐名。他善于运用描写手法创作诗歌,将多论文网种情感与自然完美结合,从生活中寻找创作的影子。他的诗篇能带给人们身临其境的感受。1818年到1820年,是济慈诗歌创作的鼎盛时期,秋颂也是在这一时期内写成的。济慈在希腊古瓮颂中提出了美即是真,真即是美“这个内涵深刻的命题,对后世抒情诗的创作影响极大。他的诗作充满辽阔高远的想象。自然瑰丽的语言和摄人心魄的力量,不断唤起人们内在的激情和渴望。

一。约翰。济慈的美学观点

济慈认为,一个人的美学观点主要来自于他的生活经历。他认为诗歌反应的不仅仅只是生活中美的一面,更应有丑的一面,那才是生活,才是人们切身感受到的种种,所以他主张美即是真,真即是美“。他带给无数读者新的视角,引导每一个人要善于发现美。拥有一颗美丽善良的心,这就是快乐人生的秘诀。济慈笔触清新,作品选材特点独特,在他的诗歌里无论是绝美的爱情还是催人奋进的激情,都像被赋予了灵魂的呐喊,从心灵上引起共鸣,更从生活中找到影子。他的笔下有令人感动的场面更有百转千回的诉说。济慈善于描写景物和自然现象,经过他描写的自然景物和事物外面,能给人充分的遐想空间,并融入其中,对丑的鞭挞和对美的追求构成了他抒情诗的基调。

二。济慈的美学观点在秋颂中的体现

秋颂完成于1819年9月19日,这一天,济慈漫步于乡野田间,空气清新怡人,使他感到心旷神怡,远处收割后的田野在诗人的眼中显得愈发温暖无比,于是,济慈诗兴大发,且走且吟,并在回到住处后将灵感整理成诗。这首诗代表了济慈的诗歌创作水平。它通过一系列的景色给读者展示了一幅金秋的蓝图。

(一)秋颂译文的理解

雾气洋溢。果实圆熟的秋,/你和成熟的太阳成为友伴;。。。。。。因为夏季早填满它们的粘巢。[1]

第一节通过视觉描写秋色。诗歌一开始,诗人以饱满的热情,描述秋的景象,把读者的目光从湛蓝的晴空,带到挂着藤蔓的屋檐,从房前的老树到成熟的田野。诗人着力描写了秋天成熟的果实,伴随着欢唱的蜜蜂和迟开的花朵:一幅绚丽多姿的秋天的美景。

谁不经常看见你伴着谷仓?/在田野里也可以把你找到,。。。。。。你耐心地瞧着徐徐滴下的酒浆。[1]

第二节写秋人。人在仓库地板小坐,在割一半的田垄里酣睡。通过人的形象来描绘收获和温暖。这些形象以人为中心,构成一幅温暖的丰收图。

啊。春日的歌哪里去了?但不要想这些吧,你也有你的音乐。。。。。。丛飞的燕子在天空呢喃不歇。[1]

第三节写秋声。在这一节我们看到的是一幅落日融金的壮观场面;秋天转化成了许多具体的生物:飞虫。羊群。蟋蟀。然而,在这灿烂的秋光里我们却清晰地听到了悲哀的歌,自然界的生灵们哀叹着秋天的短暂和寒冷的临近,成群的燕子正忙着向温暖的南方迁徙,以躲避寒冷的冬天。

(二)秋颂之意象美

济慈对意象的理解是满怀深情。精雕细琢。在本诗中诗人运用了具体的视觉意象。味觉意象。嗅觉意象。触觉意象和听觉意象。通过一系列的意象,使读者如身历其景,感受到丰富具体的意象美。

1。视觉意象(Visualimages):本诗中运用许多描写具体事物的视觉意象,如第一节,第四行第七行中的roundthethatch-eaves“。tobendwithapples“。toswellthegourd“。plumpthehazelshells“。藤蔓环绕农舍屋檐。苹果压弯树枝。葫芦鼓起。榛子丰满,一幅秋天万物成熟饱满的景象[2]展现在我们眼前。在第二节,第三行第四行Theesittingcarelessonagranaryfloor!Thyhairsoft-liftedbythewinnowingwind;“诗人的描写仿佛让我们看到一个女性坐在谷仓地上,发丝随着扬谷的风儿飘荡的景象,产生美的视觉享受。

2。嗅觉意象(Olfactoryimages):如第二节的第六行Drowsedwiththefumeofpoppies“我们仿佛嗅到了田间罂粟花的浓烈的香味,产生美的嗅觉意象。

3。味觉意象(Gustatoryimages):如第一节mellow“。sweetkernel“和ripenesstothecore“我们仿佛品尝到了秋天成熟的苹果甘甜可口和榛子的甘美果仁,给人以味觉美感,使读者在看到的同时,仿佛也品尝到了秋天的累累果实。这些味觉意象激发了读者对丰硕秋天的渴望和依恋。

4。触觉意象(Tactileimage):这首诗中有许多触觉词汇和短语。如loadandbless“bend“fill“swell“plump“soft-lifted“winnowingwind“soundasleep“bornealoft“等等。当读者读此诗时,秋天不再是抽象的,它成为看得见。摸得着的具体的秋天[3],加深了读者对秋天美景的直观印象。

(三)秋颂之结构美

秋颂诗歌的表达完全没有语法的束缚,全篇都用短语和动词不定式来表达秋天的景色,不是完整的句子,但也清楚的表达了诗人的意思,表达自然。本诗共分三节,诗人一改以前创作颂诗时所惯用的10行诗段,而改用了叠音重奏的11行诗段,来抒发诗人对秋季深深的依恋之情[2]。整首颂诗运用抑扬格五音步。在每一节由两部分构成,每一节的前四行是第一部分,后面的七行是第二部分。每一节的第一部分是ABAB的韵式,第二部分的韵式是变化的,第一节的后七行的韵式是CDEDCCE,第二节和第三节的后七行的韵式是CDECDDE。在韵式结构中体现了一种变化的美。本诗共分三节,三节就是三个不同的秋天的画面。第一节写“秋色“,诗人如数家珍般地刻画出一个个秋日丰收景象的侧面,并以流畅的节奏和优美的乐感把这些细节串在一起,构成一幅色彩艳丽的秋天的丰收景象。第二节写“秋人“,我们则看到一幅幅静态的秋景:秋天在仓库地上小坐,在收割一半的田垄里酣睡,留着那一把未割完的麦子和缠绕的野花。这一些形象以人为中心共同构成了一幅温暖的丰收图。第三节写“秋声“,诗人描述了秋日傍晚的景象:落日照红了收割完毕的田野时各种虫鸟声音的交替,蠓蚋的歌声,山间绵羊的叫声,树丛里的蟋蟀的叫,园里知更鸟和燕子的鸣叫。这三节是相对独立的各自完整的三个画面,节与节之间看似没有相互的关联和过渡,但实际上,诗人以时间为顺序把三节诗巧妙地组合在一起,如第一节中的mists“(雾),暗示秋天的早晨,第二节中的soundasleep“(酣睡),暗示秋天的中午,第三节中的soft-dyingday“(渐渐消失的日照),暗示秋天的傍晚。诗人颇具匠心的以时间的早。中和晚为顺序安排三个诗节,使结构相对独立的三个画面以时间为顺序和谐地组合在一起,使整首诗具有和谐的结构美。同时,诗人希望以这种和谐的结构形式加深读者对秋景的直观印象,激发人们对秋天丰硕景象的渴望和依恋。

(四)秋颂反映的现实生活美

1。济慈通过修辞手法隐喻“(Metaphor):如第一节中closebosom-friend“和conspiringwithhim“,把秋季和太阳描绘成好朋友,使读者眼前立刻呈现出秋之实体物象,语感强烈,印象突出。通过秋天的表象,揭示了人类社会的真相。即:上帝,自然和人类的和谐统一(nature,God,andhumanbeingareone“)。

2。这首诗揭示了自然更替与人们现实生活

首先从视觉感观来看:如第一节中的mists“(雾),暗示秋天的早晨,第二节中的soundasleep“(酣睡),暗示秋天的中午,第三节中的soft-dyingday“(渐渐消失的日照),暗示秋天的傍晚。这些都准确的表达了一天的时间变化以及暗示人类人生的变化。

其次,秋颂描述了人类的真实生活,这些都与那时的历史文化背景和作者本人的生活经历紧密相关。在第二小节中描写农夫的在秋的收获季节辛苦劳作,这都反映了人类的生活疲惫的一面,表达出人类的力量是有限制的,人终究是会死亡的。如thepersonwithahook“。thelastoozing“等词暗示的是死亡的意象。在这一小节诗人将生活和死亡联系在一起。在第三小节中用了拟声词wailful“(痛苦声),bleat“(咩咩叫),whistle“(鸣叫声),twitter“(呢喃声)都利用拟声方式描摹了蟋蟀。羊群。知更鸟和燕子的声响。这些拟声词的使用,使声音惟妙惟肖,使读者仿佛如临其境。耳闻其声[4]。渲染了秋天的气氛,有声有色,给人听觉上的刺激,唤起读者对真实事物的联想。在绘声绘色描述秋声的同时,字里行间也暗示了肥壮的羊群将会在年末被宰杀,所有的动物都惧怕寒冬的到来,他们都将离开此地前往温暖的南方。所有这一些描述都暗示了这次盛大的动物聚会将很快结束。同时也暗指了诗人自己也即将接近生命的终结,也将死亡。这首诗的三个小节表达了人类所经历的真实生活:幸福,快乐,成功,痛苦,不舒适和压力。所有这一切都是人类都要经历的现实生活。

三。总结

济慈在整个创作过程中他都对美进行着不懈的追求。在他看来,美首先应该是真,是被大多数人认可的存在,这种存在是正面的,积极的并且是不朽的,美感应该来自于他生活的经历。这种真是现实世界之上的,反映了现实世界正面的体质。作为一种重要的艺术形式,诗歌应该反映既有祸福又有美丑的真实生活。美还可以通过想象来创造,然后转变为现实生活中的真实场景。[6]诗歌秋颂就是济慈美学观点的一个体现。这首诗体现了人与人。人与自然的和谐统一的完美的秋[5]。

约翰。济慈的美学观点在秋颂“中的体现