（二） 研究的方法

   本课题的研究方法主要采取实地考察和文献资料的阅览相联合的方法，在其研究的过程中，看重文献资料的收集和整理；首先，了解理论上旗袍发展的历史，其次对国内的有关服装展示馆的布置进行分析和归纳；再次，结合一些经典的案例对服装展示馆的空间设计及服饰相关的展示方式进行了阐述；最后，把此设计方法应用到自己的设计实践中，打造了一个眼前一亮的旗袍展示馆。

二、旗袍展示馆的现状

(一) 旗袍文化、形象与发展历史

「旗袍」，是一种内与外和谐统一的典型民族服饰，是中华女性最具代表性的传统服装。被誉为中华服饰文化的代表。在20世纪上半叶由民国时汉族女性参考满族女性传统旗服和西洋文化基础上设计的一种时装，是一种东西方文化揉和具象。

历史发展如下：

时期 特征

清代旗装 清代旗装的裁制一贯采取直线，胸、肩、腰、臀等等完全平直，女性身材的曲线美藏得严严实实

民国旗袍 20世纪20年代 平直、宽大，旗袍的下摆较大，整个袍身呈“倒大”的形状。袭用传统的直线裁制方法，显露出女性的窈窕身材。

30年代和40年代

（黄金时代） 旗袍吸取西式裁剪方式，在长短、宽窄、开衩高低、领高的等方面的改动尺度有所反复，胸省和腰省的使用旗袍越发合身，袖子缩短逐渐至无袖，出现开衩样式

现代旗袍 50年代 样式简洁，增添了健康天然的气质。不妖、不媚、不纤巧、不病态，更为实用

60、70年代 因“文革” 被冷落的20年文献综述

80、90年代 出现了象征着职业意义的“制服旗袍”

二十世纪90年代起 受国际时装盛行思想影响，低领、紧腰裸背等各类形式变化，珠片、刺绣等工艺装饰大放异彩

(二) 国内旗袍展示馆的现状

近些年,国内也有许多以旗袍为主的展示。多以展览的形式出现。以河南博物馆的“百年风尚—旗袍与时装艺术展”为例。它跳出了以名人旗袍展示为主的模式，融入旗袍典雅的氛围，通过各种浏览主题设定，比如回顾、梳理中国旗袍的百年历史和当代时装艺术，表现中国设计师对传统、现代及未来的思考等，让游客在赞叹神乎其技的旗袍文化与制作工艺之余，徜徉在旗袍世界中。但这不免给人留下杂乱，主题多而散，甚至让人觉得这是定位给旗袍研究者的沉重之感。纵观类似主题展览，虽然都不同程度在实施上得到了关注和反响，但是在实质内容上，我们还是有许多需要求索和学习的。 

(三) 国内同类展示馆实例

对国内来说，旗袍展示馆的出现并不常见，发展相对来说比较缓慢，但是现如今随着对旗袍的怀念，出现了一系列的展览，如：上海望族旗袍展，以展示上海名门望族的旗袍臻品