摘要：印象派画家痴迷于描绘自然光下的事物，他们巧妙地将光学原理运用到绘画之中，在画面中创造出美妙绝伦的光色效果。本文对印象派光的特点以及印象派光的运用进行分析，以马奈、莫奈、雷诺阿用光为例，研究和学习印象派绘画中对光的运用和表现方式。74142

毕业论文关键词：印象派，绘画，光

Abstract: Impressionist painter obsessed in mildly cyclical and natural light are portrayed under things, they cleverly will optical principle is applied to the painting, in the picture to create wonderful peerless color effect。 In this paper, the characteristics of the light of the light and the use of the light of the analysis of the use of the light, Renoir, Mo Nai, as an example of the use of light, study and study the use of light in the painting and the way of expression。

Keywords: the school of painting, painting, light

目 录

1  前言 3

2  印象派绘画大师对光的运用 4

2。1马奈对光的运用 4

2。2莫奈对光的运用 5

2。3雷诺阿对光的运用 6

2。4马奈、莫奈与雷诺阿对光运用的联系与区别 7

结论 8

参考文献 9

致谢 10

1 前言

19世纪人们开始对科学普遍产生兴趣，因此追求真理取代了追求美感。对早期印象派画家影响最大的是光学研究，印象派画家将光的科学研究理论成果运用到他们绘画的主题中去。由此印象派画家打破了传统的固有色观念，认为光本身就是自然的有机组成部分之一，他们还认为自然界中没有固有色，因为光无处不在，物体在任何情况下都会受到光源色的照射与周围物体反光。

1666年，牛顿通过三棱镜将阳光折射到白色的墙面上，发现在墙面上呈现的不再是人们习惯上认为的白光，而是一条由红橙黄绿青蓝紫等色彩组成的色带，由此证明了阳光是由七种色光混合成的，而世间事物之所以呈现出不同的色彩，则是物体对光波具有的不同的反射和吸收性能而形成的。比如，红色花朵之所以呈红色，是因为红色光波被花所反射，其他色光则被其吸收。因此，“色彩的主要根源在于光”、“没有光便没有色彩”既成为科学的基本定理，也成为印象派表达自然时的科学依据。印象派画家们强调表现大自然的光色变化，超越物体的固有色观念，并非仅仅由于他们的天才所致，当时的关于光色原理的科学成果也从不同角度影响了他们。论文网

在16世纪，威尼斯的画家就开始关注光与色，提香、鲁本斯、维米尔等画家的作品中都有对光色的表现，尤其是维米尔，他善于描绘阳光，对光色的表现进行了探索。在此之后，英国画家康斯太勃尔、透纳以及巴比松画派在光色的表现取得了较大的成就。印象派画家是在这些先驱的成果上发展起来的，他们以光解释整个自然，在他们的眼中，大自然的万事万物并没有什么“固有色”，色彩源自于光，光的千变万化才造就了千姿百态的色彩世界。由此，他们创造出无与伦比的丰富的色彩画面，使以酱油色调为主的欧洲艺术史陡然间充满了光与色，充满勃勃生机。这一点在《煎饼磨坊街的舞会》一画中可见一斑。把光、调子、色彩推向艺术史的顶端，依据其调子而不依据题材本身来处理画面，成为印象派画家不同于他们前辈的根本之处。