2.1 Les différences de contexte social entre l'opéra français et l'opéra chinois
2.1.1Le contexte social de l'opéra français
Un opéra est une œuvre destinée à être chantée sur une scène, appartenant à un genre musical vocal du même nom ; l'opéra est l'une des formes du théâtre musical occidental regroupées sous l'appellation d'art lyrique.
Opéra européen est né à Florence en Italie, au début des années, opéra en Italie est appelé «théâtre musical», il est un genre de intégrée arts qui combine la musique, la littérature, le théâtre, l'art et la danse.Sa naissance était la plus grande révolution de l'art et la musique à l'époque Baroque. Sa naissance était la plus grande révolution musicale de l'art baroque. Depuis 1597, le compositeur italien Jia Kebo • Perry a mis «Daphné» en scène,les compositeurs des autres pays européens ont essayé d'imiter la création de l'opéra. A cette époque, la France est devenue le deuxième pays après l'Italie qui a développé et a formé une forte caractéristiques opéra national.
L'œuvre, chantée par des interprètes possédant un registre vocal déterminé en fonction du rôle et accompagnés par un orchestre, parfois symphonique, parfois de chambre, parfois destiné exclusivement au seul répertoire d'opéra, est constituée d'un livret mis en musique sous forme d'airs, de récitatifs, de chœurs, d'intermèdes souvent précédés d'une ouverture, et parfois agrémentée de ballets.源'自:优尔`!论~文'网www.youerw.com
Depuis Lully a fondé opéra français , le peuple français lui avait une grande passion et dans la vie des gens, il occupait une place importante. Ses compositions reflétaient le faste de la cour de Versailles. Le ballet avait une place beaucoup plus importante dans les opéras français (tragédies lyriques) de Lully que dans les opéras italiens. Lully créa également un type d'ouverture, l'ouverture à la française. Alceste (1674), Atys (1676), Roland (1685), Armide (1686), Acis et Galatée (1686) restent ses chefs-d'œuvre.La fin du XVIIIe siècle, avec la bourgeoisie croissante, la réforme est devenue de plus en plus intense, Opera, comme leur positions pour favoriser leurs proposition idéologique au public.
Pendant la dictature napoléonienne, il existait un drame avec héros historique, qui avait des héroïque scènes grandioses et spectaculaires ,été prévalu à Paris. Rulers encouragaient sur des thèmes religieux et thème du romantisme,ces ont ouvert la voie pour la confusion musique du volant de la société bourgeoise.Cette fois-ci, la musique a non seulement hérité de la tradition de Gluck néoclassique, mais aussi préparé pour le développement du grand Opéra. Dans la période de restauration de Bourbon, le grave opéra magnifique a perdu sa signification pratique, dans un état rigide du développement, populaire opéra comique qui était simple compréhensible avait commencé à entrer dans la vision des gens. Dans les années cinquante et soixante, l'opérette a commencé à augmenter, et a calculée comme un genre à part entière. La même chose est avec l'opéra-comique, est tirée de la vie quotidienne, mais le contenu et la forme principalement sont souvent enjouée, ont mis l’accent sur la pulgation ironique; dans la musique, il y a beaucoup de caractère demande et largement absorbée en utilisant les airs alors en vogue, par conséquent, plus populaire que l'opéra-comique.