(二)研究情感体验的意义

大多中学的音乐课堂的教学模式基本上是延续了类似“学舌”式的模式,形成这种情况的原因是由于传统教学方式过于根深蒂固,整个教学内容基本上是学生跟随着老师一句一句的学习。在这样情况下,即使是非常优秀的音乐作品也会显得非常缺乏意。对于音乐的教学不应该仅仅停留在学唱阶段,而应当让学生能够主动地去理解和审视音乐当中美的部分,学会体会音乐中的感情,使得学生在这个过程中体会艺术和生活的美,培养其高尚的人格。本文主要针对如何注重情感体验,构建生成课堂进行论述,在音乐课中引领学生用情感去学习音乐,提高课堂学习成效。

    二、中学音乐课堂情感体验的重要性

   (一)加深作品理解

学习、演唱、鉴赏音乐作品,对作品的理解是前提和基础。情感体验是理解音乐作品的最佳途径。因为音乐源于情感,表现情感,音乐之于情感,正如生命之于环境。不同环境造就生命的不同特征,不同情感造就音乐的不同风格。南稻北麦,环境使然;喜庆则欢快,悲伤则低缓,情感使然。生命不可脱离环境,音乐不可没有情感。所以,要使学生更好地理解音乐作品,就要以情感体验入手,把情感体验融入音乐教学之中,才能收到事半功倍的效果。

   (二)激发学习兴趣

    情感教学模式,关注学生的个性差异和不同的心理情感,善于发现不同学生对不同事物的喜好、偏爱和特殊情感,唤起学生的学习兴趣,激发学生自觉学习、主动学习的意识。在教学活动中,教师以音乐为媒介主动与学生交流情感,容易感染学生,与学生引起情感共鸣。在情感互动的过程中,情感打动了学生,得到了学生的认同,从而让情感变成持久的学习动力,学习成为学生的主动需求。情感融入学生的认知活动,抓住学生的情感体验与乐趣,调动学生学习的主动性和积极性。

   (三)培养鉴赏能力

    传统音乐教学模式下,收到的教学效果往往是仅学会唱歌、学会模仿,对音乐作品的理解鉴赏能力十分不足。每一部音乐作品都有其独特的风格,也各有其独特的情感及表现方式。比如,歌曲《大海啊,故乡》中的歌词情真意切、朴实无华,作者如果没有久别离家、思念故乡的真情实感,就不可能写出这么扣人心弦、震撼心灵的歌词来。如果教师不能引导学生进入音乐作品人的情感世界,就难以正确理解其情感,体验其情感,更谈不上对音乐作品的鉴赏。教师只有帮助学生对一部部作品进行深入地情感体验,慢慢积累,才能逐步提高学生对音乐作品的审美鉴赏能力。

三、中学音乐课堂情感体验的方式

   (一)创设情境,引领学生进入感性的音乐世界

     音乐虽然是一种单一的听觉艺术,但是其能提供的却不仅仅是听觉感受。在聆听音乐的过程中我们同样可以感受到音乐主题所表达的情景,这种特点使得音乐对于人的创造性的培养有极大帮助。同样,恰当的情景创设能帮助学生迅速进入作品的环境氛围,调动起相应的音乐情绪,加深学生对作品内涵和情感的理解。

1.多媒体技术创设情景 

多媒体技术可以集视觉和听觉于一体,跨越时空,再现音乐作品创作的特定氛围,使学生仿佛身处其境,迅速进入主人翁角色。在学习、演唱和欣赏电影电视剧主题曲或时代背景较强的歌曲时,最适合这种创设情景的方式。例如欣赏歌曲《保卫黄河》时,只听曲子,学生情绪就很难调动,学唱起来也没有激情。如果先给学生播放几段抗日战争的视频资料,再播放这首歌曲,学生们就像置身于那个战火纷飞、民族危亡的时代,心中顿时充满对敌的仇恨和义愤,激情满怀,热血沸腾。学生们就会感受到全曲短促激昂的旋律、铿锵有力的节奏对这种情感的准确表现力,甚至这种情感久久难以平静。

上一篇:浅析中小学音乐审美差异化现象
下一篇:浅谈音乐选秀节目对音乐教育的影响

地方音乐在小学音乐课中...

浅谈音乐课外活动在音乐教学中的意义

审美视野下的音乐图谱研究

从音乐社交看移动音乐应用的发展

浅析《G大调长笛协奏曲》演奏技巧

浅析林夕歌词的创作特征

萨克斯风名家KennyG的音乐创作与演奏特征

神经外科重症监护病房患...

医院财务风险因素分析及管理措施【2367字】

志愿者活动的调查问卷表

C#学校科研管理系统的设计

10万元能开儿童乐园吗,我...

国内外图像分割技术研究现状

承德市事业单位档案管理...

公寓空调设计任务书

AT89C52单片机的超声波测距...

中国学术生态细节考察《...