摘要:二胡是中华民族最具民族特色的乐器之一,无论是从外形构造还是音色,或是乐曲,无一不渗透着中华民族本身的韵与气质。论文通过对高韶青创作的二胡曲《蒙风》进行分析,对作品中民族传统音乐的特征及传统文化特征进行阐述,并分别对“移植浪潮”与新时期二胡新创作的作品进行思考,更进一步认识了解“洋为中用,古为今用”的现实意义。39553 毕业论文关键词:二胡;民族性特征;蒙风;移植浪潮
In the "wind" for Mongolian national characteristics of Erhu art cases in new period.
Abstract: the Chinese national musical instruments erhu is one of the most national characteristics, whether from the appearance structure or timbre, or music, no one is permeated with the charm and temperament of the Chinese nation itself. Based on the creation of Gao Shaoqing's erhu "Mongolia Wind" analysis, characteristics of the traditional music and national traditional culture features are expounded. Thinking of "new creation and transplant wave" and the new period of erhu works, a deeper understanding of "the practical significance to make foreign things serve China, make the past serve the present".
Keywords: Erhu;national characteristic;Mongolia Wind Wave;transplantation.
目 录
摘 要 1
Abstract 1
一、二胡的民族性特征概述 2
(一) 从制作材料看二胡民族性特征 2
(二) 从地域风格看二胡民族性特征 2
(三)新时期二胡发展及民族性概述 3
二、以《蒙风》为例分析现代二胡作品中的民族性特征 4
(一)《蒙风》及作者的简介 4
(二)《蒙风》中的民族传统音乐特征 5
三、当今二胡表演与创作“民族性”的思考 7
(一)“移植浪潮”的反思 7
(二)新时期创新作品的思考 8
(三)“洋为中用,古为今用”的现实意义 9
参考文献 12
致谢 13
以《蒙风》为例浅论新时期二胡艺术的民族性特征“嵇琴”[1]我国最早出现的拉弦乐器之一,相传是由嵇康所作,此后,各种胡琴类拉弦乐器蓬勃发展,一百年前,刘天华先生革新后的二胡扩大了音域范围、固定了定音音高、极大丰富了表现力,从此二胡艺术大跨步发展,走进“大雅之堂”并逐渐发展为民族乐器中的翘楚。在胡琴千年发展史及二胡百年发展史中,民族性特征是其艺术永恒的属性,支撑着胡琴发展到现在也必将支撑二胡艺术走向更加辉煌的未来。
一、二胡的民族性特征概述
民族性是指一个民族所特有的本质与风格特点,是区别于其他民族,本身特有的属性,民族特性受到历史、地域、思想、文化、习惯等影响,并有其继承性,发展性,传承性。民族音乐则是以民族性为核心,以自己特有的表达方式,表达生活与情感的音乐。
(一) 从制作材料看二胡民族性特征
从制作材料来看,红木、紫檀、黑檀、马尾、蟒皮、丝弦,竹子等二胡主要的材质都来自自然,笔者认为这是受道家思想文化的熏陶,以道家思想来看,每个事物生来都有自然之性,自然之性的展现就是这个事物的自然,“自然”是万物的最佳状态,“道”通过万物的“自然”表现出来。因此从自然中选择材料作琴便是尊重自然崇尚自然的表现。从二胡构造上看,一个琴桶,一个琴杆,两个琴轴,一根弓子夹在两弦之间的演奏方法决定了发音形式的单一,侧重于横向旋律性、讲究线性美,而并非像欧洲弦乐般演奏双音的立体和声效果,与西方艺术注重的空间性、三文性、纵向立体又不同。自然的材质导致二胡音色中和柔美,音域、音色与人声相仿,也因此受到众多观众的喜爱。