《红楼梦》影视作品中的背景音乐对剧情发展的作用(3)
（二）《红楼梦》音乐的旋律美
影视作品中的背景音乐，常用的手法是采用主题歌和由主题歌变奏出来的音乐作为配乐的素材，另外为特殊场景和特殊的情绪渲染创作一些非旋律性的情绪音调。虽然这些手法在电视剧《红楼梦》中都采用了，但是有一个重要的特点应该对我们有所启示。
如果我们回忆一下“红楼梦音乐”给我们的总体印象，我们会发现凡是在表现人物的感情的地方（包括人与人之间的情感交流，人的情感情绪发展等），用来烘托的音乐都是旋律性的音乐，这里所说的旋律性的音乐是指具有歌唱性的旋律。歌唱性的旋律往往主观表现性比较强。当然，这种主观表现性有深度的不同，一般电视剧中大多运用能指性比较强的旋律，放到有关的地方都适用。电视连续剧《红楼梦》中在运用歌唱性旋律进行配乐的时候，往往运用所指性比较强的旋律，即这种旋律本身即有着某种深度含义。
似乎是受到《红楼梦》本身的感召，作曲家王立平为电视连续剧《红楼梦》谱曲，其创作灵感与原著所要表达的满腔惆怅是如此的一致。他在写“红楼梦音乐”的时候，力求在写“情”上多费心思，多花笔墨。这种情感无可名状，却动人心魄，在《序曲》中，我们的确感受到这一种“情”。这种“满腔惆怅，无限感慨”的凄婉之情如此亲切易感，对作曲家要求有必要练达的创作技巧，更要对原著的底蕴动之以心。
三、《红楼梦》中背景音乐的艺术价值
著名作曲家王立平先生,多年来创作了大量影视音乐作品。其中“红楼梦音乐”是其创作生涯中的一朵奇葩。给我们带来了无以名状的“满腔惆怅，无限感慨”的凄美情怀。为我们欣赏电视连续剧《红楼梦》作了情感铺垫，其音乐风格雅俗共赏，广为流传，经久不衰。怎样形成这样的艺术风格？应该是“红楼梦音乐”获得成功的重要原因。
我想这与作曲家的音乐追求、与他实现这一追求的方式密切相关。王立平在创作中潜心琢磨一个“情”字。并把它渗透到每一首插曲里面，形成“满腔惆怅，无限感慨”的整体基调。也就是说，作曲家创作“红楼梦音乐”音乐的着眼点，是追求对全剧具有概括性的深层意蕴，不是单纯追求12首插曲在剧中各自的鲜明色调。是以所有的音乐营造一种具有文化底蕴的艺术风格。这是“红楼梦音乐”一个重要特色，也是它的一个重要的艺术成就。
从“红楼梦音乐”的艺术价值看，这种统一的音乐追求更为《序曲》与12首插曲注入了创作灵感，这一点我们从每一首歌中都能够感受得到。细细地看来，可以说个个都有自己的神韵，每一首都有自身的完整性，都有自己独特的形象。但是猛然听来又都似曾相识。这就是“满腔惆怅，无限感慨”的整体基调所呈现出的风格特色，是其独特的艺术价值的体现。
四、《红楼梦》中背景音乐对剧情发展的作用
影视作品中的背景音乐是影视艺术的重要组成部分。它对影视艺术的繁荣发展和提高,有着不可替代的作用。总结起来有以下四点：
（一）表达抽象情感和哲理意念
背景音乐能够准确的抒发人的感情内涵,是人内心世界的真实表现。影视作品以行为和神态为基础,是人外在形象的体现。影视作品与背景音乐各自作为一种独特的艺术形式而存在,却都有着相对独立的艺术价值和多元化的风格特色。
当音乐运用在影视作品中,它通过与画面的结合来表现影视作品的内容,加深和强化观众的情感体验,能促进和帮助观众对剧情发展的理解。又因其音画统一、视听合一的独特艺术特性，从而达到完美的视听效果。表达影视画面无法表达的抽象情感和哲理意念。