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摘要：披麻皴是中国水墨山水文化的痕迹,同时也是山水画最小的组成部分之一。画家通过披麻皴反映自己内心最真实的写照。如何才能在千百年后，穿越历史把握画家的内在情感，最终熟知这皴法的奥秘。可能也只有通过单薄的宣纸，理解密密麻麻的线条，才能体会画者内心深处的动人旋律了。26823
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本文第一部分简要解释披麻皴的定义，第二部分通过对黄公望与郭熙对披麻皴的运用方式介绍一下传统披麻皴的不同形态，第三部分重点阐述现代山水画家对披麻皴的应用，大体介绍一些作品来分析披麻皴的传承与发展，从而体现披麻皴对现当代中国山水画的重要地位，第四部通过论文谈谈自己对披麻皴的一些感受与思考。
毕业论文关键词：披麻皴 山水画 现当代山水 应用
On the application of modern fibre
Abstract: pimacun is traces of Chinese ink landscape culture, and landscape painting one of the smallest component. Painter through pimacun reflect their inner most realistic portrayal. How can after thousands of years, through the history to grasp the painter's inner feelings, finally know that cracked the mystery. May also only through the thin rice paper, understand the dense lines, in order to realize the painting heart touching melody.
Keywords: Fibre landscape painting modern landscape application
一．披麻皴的定义
皴法是山水画家在线条中提炼出来的一整套完整的水墨语言。披麻皴是由长短不一的墨线组成，线条顺畅，一气呵成。披麻皴有短披麻皴、长披麻皴之分。用笔要皴擦结合，擦是辅助皴，画面的层次和厚重感就最大限度得到体现。董源根据江南山水隽秀自然的风格创造了披麻皴，黄公望根据董源的理论创作《富春山居图》把披麻皴的运用，达到了炉火纯青的境界。
二．黄公望、郭熙对披麻皴的运用
仁者乐山，智者乐水，披麻皴作为笔墨语言的程式符号，其各种名目也是一种类象形，并非古人率意杜撰。从笔墨的组合关系看，山石树木的披麻皴经过长披麻、短披麻、散披麻的过程。在笔墨表现技法走向成熟后，披麻皴已经打破原来先勾再皴或者先皴再勾的古板样式，转变为边勾边皴、勾皴并进、皴伴随染、擦的样式。
黄公望的《富春山居图》是运用披麻皴的经典之作。“黄公望的老师赵孟頫，赵孟頫强调“古意”，黄公望秉承这种思想，他的山水画追求古朴风格，笔力简淡老道，发奇趣于毫端。图中山石树木变化无穷，其中山石构图错落有致，用干而枯的笔勾皴，画面体现出疏朗简秀、清爽潇洒的意境。”以干枯的线条表现，远处的树有以浓墨、湿墨为主点后再点以淡墨，和远处干枯皴法的山石作对比，达到干湿浓淡相呼应的整体效果。
郭熙的《早春图》是对皴擦、点染等技法运用到淋漓尽致的体现，他的风格显然受到董源皴法的发，同时对披麻皴中温润淡墨的表现进一步纯化，这是绢本中披麻皴的运用达到比较高的水平。意存笔先的从容、皴染造诣得到巨然强化并发展了董源画中虚幻的诗意性。
“郭熙根据山水画理论整理的《林泉高致》一书，是我国画论史上第一部系统地探讨山水画创作的论著。书中全面总结了以往山水画的创作实践，包含了笔墨语言表现的方法，说明了勾勒、皴擦、点染等技法是为了更好的表现山水的真实感受。” 郭熙的主要绘画思想和经验总结了勾、勒、皴、控、点、染等一整套程序以及勾而后皴、带皴带染、皴染交叠、边勾边皴、皴擦并举等绘画体系，反映出当时山水画的传统观念，对现当代山水画有着重要的领导作用。