亚里士多德在在其作品《诗学》中写到：“悲剧和喜剧都是从即席创作发展而来。前者起源于酒神颂，后者起源于生殖器崇拜的颂诗。”[5](p15)亚里士多德在这里便指出喜剧的来源是生殖崇拜的颂歌。根据公元前四世纪的流行说法，“阿提卡喜剧起源于庆祭生殖活力的集体行进中领队的唱诵。（亦与雅典庆祭祀狄俄尼索斯的活动有关）”[25](p43)在公元前440年进入了莱纳亚庆祭狄俄尼索斯的活动。

通过探寻悲剧和喜剧的起源，可以发现，无论是悲剧还是喜剧他们都同出于酒神颂，因而酒神颂可以看作是欧洲戏剧的基础，那么正剧的基础便也可以大而化之的认为是酒神颂。

二 莎士比亚戏剧：正剧的前驱论文网

莎士比亚被认为是文艺复兴时期的巨人，世界戏剧史的泰斗，他的戏剧作品也被认为是无法逾越的高峰。莎士比亚的戏剧主要由历史剧、传奇剧、悲剧、喜剧以及悲喜剧组成。而其中影响到正剧发展的主要是莎士比亚的悲剧、喜剧以及悲喜剧。

莎士比亚的喜剧，主要集中在莎士比亚创作的第一个历史时期。当时社会安定，经济繁荣，这令整个作品呈现出浪漫的色彩和抒情的意味，这也使得莎士比亚的喜剧又被叫做“浪漫喜剧”或“抒情喜剧”。[25](P90)莎士比亚的喜剧具有吸引人的地方就是剧作将悲喜、美丑、严肃幽默巧妙地结合起来，不落痕迹。其实使得莎士比亚喜剧具有美感的便是，在喜剧中的悲剧因素。

在莎士比亚喜剧的初期阶段，主要是用悲剧模式套嵌喜剧情节，使得原本悲哀的开头有了一个喜剧美满的结尾。例如莎士比亚最早的一部喜剧《错误的喜剧》，描写了叙拉古商人伊勒为了寻找自己失散的妻子儿女，不得不进入敌对国，并因此而遭到牢狱之灾，面临杀身之祸。这种一连串的悲剧情节导致了一连串的喜剧的情节，而伊勒的悲剧最终以全家团圆作为结束。即“喜剧用作基础的起点正是悲剧的终点”。[22](P62)这种沿用悲剧模板但却使用喜剧情节的喜剧，使得故事的发展一直得到无形的推动，给人一种跌宕起伏的感觉，观众在欣赏时获得了悲伤和快乐两种感觉。等到莎士比亚喜剧创作的中期，喜剧中的悲剧因素，不再是简单的套嵌，而是开始大量的使用悲剧性意象，出现严肃的主题，以及人物具有了悲剧性格。四大喜剧中的《仲夏夜之梦》中就出现了许多死亡意象，这些意象有的体现在具有威胁性质的话语中，还有的则是体现在阴森可怖的氛围中。比如狄米特律斯因为妒忌，威胁说要把拉山德杀死。当海丽娜紧跟着他时又威胁海丽娜。两位女主人公也差点打起来，赫米娅一点儿也不示弱地威胁海丽娜，并对她说要挖了她的眼珠。在《终成眷属》中，可以感受到爱情和封建等级的矛盾冲突图，认为男主人公十分封建守旧，可是难道女主人公的身上就没有封建等级色彩吗？在最开始女主人公便说到了等级不配的话语，而她为了能够“配得上”男主人公而选择王权作为强有力的后盾。这一出剧中的爱情不再是纯洁无暇的了，已经带有了世俗的味道。不是你情我愿的郎情妾意，而有了其他的需要，这不再是纯真的爱情，为戏剧后来的一系列悲剧情节做了一个伏笔。虽说最后女主人公和男主人公之间的矛盾得到了化解，获得了“大团圆”结局，但还是没能感受到男女主人公之间的爱情，但可以感觉到男主人公对情势的一次屈服。随着喜剧中悲剧因素色彩的不断加重，当发展到莎士比亚喜剧的后期时，神话色彩浓重，人物已经无法依靠自身的力量来解决问题，因而需要转向超人的力量求助，所以，这一类喜剧的结局看上去也不是那么的和谐，最具代表性的，便是《暴风雨》这一作品，看上去是男女主人公的爱情化解了两个国家的干戈，但普洛斯彼罗用魔术摆布自然，宽恕并且感化了敌人。还比如《冬天的故事》，如果没有阿波罗的神谕告诉说赫米温妮无罪，那么里昂提斯也不会清醒，最后也不会有团圆的结局，只会出现一个悲剧。