浅析歌曲《斑竹泪》的艺术特色(4)
谱例7：（第45—56小节）
从谱例7中可以看出，这一段旋律密集下行，表现出二妃不愿接受舜帝驾崩这一事实的惊慌感，运用了波音、顿腔的处理手法。除此之外，还有五个强音记号，演唱时要加重语气和力度，小腹要形成有力支持，咬字要慢而重，字音力度要加大，体现出沉重感。
三、演唱《斑竹泪》时的艺术处理
（一) 演唱中的呼吸处理
著名声乐教育家沈湘 先生曾指出“呼吸是歌唱的基础，气息是歌唱的动力”，[3]由此见得呼吸在歌唱中的重要作用。在这首作品中，歌曲的节奏、情绪发生了多次变化，这也要求我们在演唱作品时对呼吸的运用能够灵活把握。
歌曲的第一段，叙述了故事的开端，表情术语为“诉说的”，这也要求我们在演唱时如同讲故事般，娓娓道来。“山重重，水茫茫，山高水又长”这一句借鉴了湘昆音乐素材，开口演唱时，气息不用太满，只要将字轻轻的从唇齿相间的地方吐出来，使音乐平稳的铺开，表现出江南秀美的风光.
歌曲的第二段速度比第一段快了一半，情绪也发生了很大变化，由原来的平缓诉说转变为喜庆跳跃。在这段歌曲中，作者运用了大量的附点和切分音以突出乐曲的欢快之情，这就要求我们在演唱时呼吸能够灵活、跳跃、轻快自如，如“燕初飞”的“飞”字和“上翠微”的“微”字，换气一定要轻巧，这样才能将音乐的欢快和二妃的愉快心情表现出来。这一段的牵绊部分各个乐节之间没有休止符，我们在演唱时要注意送气要快，要利用气息的爆发性使歌曲保持跳跃、活泼的情绪，与此同时，我们还要注意气息的稳定性，以确保声音位置的统一。
歌曲的第三段是全曲演唱的重点之处，这一段的表情术语为“哭泣的”，因此演唱时有大量的哭腔，刚开始的两小节为弱起，音色暗淡，情绪低沉，因此气息要慢慢的放出来，将歌曲的情绪表现出来。从“帝驾崩，二妃惊”到散板部分的“哎哎哎，散魂魄”，歌曲的力度两度加强，将全曲的气氛推向高潮。这一段在演唱时声音要带有哭泣呜咽的感觉，以此来表现出二妃听闻舜帝死讯的惊恐之情。散板部分情绪起伏较大，因此气息更应饱满，声音要凝重。“破”字的倚音更要处理的细腻，突出二妃的恐慌和悲痛心理。到了歌曲的第四段，“天地和”的“和”字是全曲的最高音，它体现了中华民族几千年的优秀传统，因此在演唱时情绪要兴奋起来，声音要铿锵有力，音韵俱全，起到渲染的作用。
(二）演唱中的情感处理
要想唱好一首歌曲，只有良好的技术是不够的，将歌曲中蕴含的内在情感通过自己的演绎准确的传达给观众才是唱好一首歌曲的关键所在。[4]《斑竹泪》这首歌曲是一首抒情叙事歌曲，因此对于情感的表达也更为严格。在演唱时，更要注意歌曲情绪的变化，从而正确的表达歌曲的情感。
这首歌曲的主要情感基调是悲伤的，但在演唱时，我们又须将悲伤的处理细分成不同的层次。如歌曲的第一段，“古舜帝，去南方，巡狩赏风光”这一句，情绪是略带伤感的，“古”字要用润枪技巧，表现出情感的细腻和气息的流动性。“好女英，美娥皇，……比翼共翱翔”这一句旋律起伏与前一句相比，情绪起伏加大，因此高音部分要求演唱者具有饱满的气息，明亮的音色，将二人与舜帝的情意绵绵、生死相随充分的表现出来。
到了歌曲的第二部分，速度、情感都发生了极大的转变，因此在演唱时，情
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