浅析莫扎特A大调单簧管协奏曲音乐风格及演奏分析(2)
3.《A大调单簧管协奏曲》创作背景
莫扎特应好朋友埃伯施塔特先生的要求,创造了历史上第一部高艺术水准的单簧管协奏曲(k622),据说莫扎特之所以要用A大调来写作此曲，一是莫扎特本人对该A大调较为偏爱, 二是埃伯施塔特喜好吹奏A调单簧管。这首作品是莫扎特最后的杰作,于1791年10月在文也纳创作完成,11月18日莫扎特亲自指挥清唱剧K623的演出,两天之后他觉得身体有些不适,12月5日莫扎特突然离世,没有亲耳听见这部完美的作品，确是一大憾事。当乐谱与1801年出版时了他已经离世10年了。
创作这部作品时，莫扎特一直受到疾病的困扰，身体越来越差,他只得向朋友们寻求帮助。当他最后一部伟大的歌剧《魔笛》第一次公开演出时，已身患重病，在开始提笔创作这部作品的两周后，莫扎特写信给当时正在巴登附近养病的妻子,伯施塔特勒回旋曲的配器已于10月7日左右完成, 估计在一两天之内就写完总谱。虽然不知道首演的具体时期，但跟据资料研究,依据莫扎特的写作习惯,他总是到快要交稿的时候才开始动笔创作。该作品的手稿已于历史的长河中遗失,这部作品应该是为这种特制巴塞管所写, 巴塞管是一种非常特别的单簧管,它要比一般普通的单簧管低四个半音。但这部作品的原稿是在莫扎特离开人世10年之后才被发掘，并且已经将巴塞管独奏修改成如今的A调单賛管的音区。直到最近几年,经过音乐史学学家多方考证,才找到这部作品修改的范围和性质。这首协奏曲中巴塞管的独奏部分经过三十多处改动, 大多为移高一个八度，有的是个别的特征低音的改动,有的是长达九小节段落的移动,这样大的修改使原本的《A大调协奏曲》失去了它及其重要的音乐特性,并且改变原有的了旋律线条。但早期的音乐编辑出于无奈,如果不加改动，那么这部旷世之作就无法在普通的单賛管上演奏。20世纪来已有乐器制作家制作成施大音域的A调单簧管,如今，演奏者们就可以用当时的巴塞管吹奏出莫扎特当时所书写的每一条旋律。这首《A大调单簧管协奏曲》被公认为是莫扎特最出色的管乐协奏曲之一。
第二章、曲式结构与作品分析
1.《A大调单簧管协奏曲》第一乐章
第一乐章: A大调,快板,4/4拍,奏鸣曲式 。本作品第一乐章采用古典协奏曲经典的结构-带有双呈示部的奏鸣曲式。首先由乐队来呈现主部主题与副部主题。弦乐轻快的演奏出主部主题,亲切、舒展、娓娓道来, 让我们沉浸在莫扎特干净、淳朴的音乐之中。音乐在在木管乐器加入后变得更为欢快、兴高采烈起来。副部主题在风格上并没有与主部主题产生太大的对比,仍然是轻松、快乐的情绪。作曲家巧妙的让弦乐采用卡农的方式演奏,接着再让圆号加入。在结束部采用一段全新的旋律,飞快的宣布了第一个呈示部的结束。
轮到独奏单簧管上场了,由它重复呈示部主部主题,单簧管没有一板一眼的重复主部主题,而是加入了许多俏皮的的装饰音,是音乐更加华丽。接着是单簧管的炫技段落,在这段音乐中,单簧管展示了它广大的音域。然后是副部主题的再次呈示。跟随着旋律的进行,我们再次听到了结束部轻快的旋律,单簧管的表达优美, 但多少有些惆怅。
在发展部中,单簧管以主部主题的素材开始进行变化发展,一会展现清丽的高音,一会儿展现深沉的低音,而乐队则用轻松的乐曲进行陪衬。当单簧管与乐队共同演奏时,主部主题再现,单簧管又得到一次发挥的机会,单簧管的独奏部分与管弦乐队处于同样重要的地位, 二者各自具有独立的发展空间又相互协调, 交相辉映、共同组成了一个在整体中又带有的变化的一个乐章。
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