2 远望景象的选择

当我们身处一个地方时，会发现不同的视角见到的景象也不同，但我们不愿平凡，因此我们不断变换角度来选择一个独特的视角取景，就是为了画出震撼人心的画面。许江的风景系列油画，善于运用“远望”的手法，就是以一种独特的视角感受方式远眺景象，使“看”的界域变得广阔，将事物置于远望的地平线之上，通过距离观察对象的本质，远望城市，源于对历史感的追寻；远望田园中的群葵，源于对中国文化的探索。

2。1 城市的景象论文网

    许江是一位画城市“废墟”的画家，在他笔下的“废墟”，能穿透历史的远望，把现代化造成的废墟与毁灭，冲突与悲壮，哀婉与诗意从油画中表现出来。这些城市的废墟既是遗迹，又是纪念碑，使得历史一丝不挂地呈现在我们面前，让历史不再是记忆中虚无飘渺的东西。以《历史的风景》系列为例，许江关于城市的景象中，积淀诸多的历史沧桑和文化的演变，于是城市的标志性建筑，在许江的画中负载起多重的文化记忆。城市的图像是一种文献，它保留下了城市发展的印迹，其中有着诗意感的深远空间。许江曾经写道：“远眺城市以为这是一种独特的感受方式，凭借这种临远而眺的距离感上的特殊性质，打碎了人与世间习常的视觉关系，身临在迷宫般的场景中，充分感受着一个城市的沧桑。”[3]这样的城市环境，《历史的风景》系列深刻的体现出许江酝酿已久的“历史感”。他的构图，采用的是如同飞机投弹般的视角，由此最大程度地达到抽象性，城市的细节也因此变得扑簌迷离，赋予了北京、上海一种直指人心的不安，一种有张力的历史感。

2。2 田园的景象

许江是一位在精神上守护着葵园的辛勤劳作的花匠，他画葵已经画了十几年，自当他在土耳其小亚西亚的荒原上，许江看到那一片夕阳下的老葵开始，许江便开始尝试画出那片葵园的感觉，渐渐地，其他纷繁的意象都远去了，而这片葵园便成为他十几年来唯一的坚持，人葵合一，说的便是许江吧。以《致葵园》为例，许江画中的一株株葵立在宁静的荒寒大地中，无言的风骨、凛人的气息随处可见、可听、可闻。无论是生长还是倒伏，葵都有足够的自信可以让在画前凝视的观者走进去，随你喜好，你可以热血沸腾地迈进去或无限悲凉的踱进去，都一样的是，你们都可以听到葵叶哗哗作响，可以听到风声和内心的召唤。许江与葵在这十几年的纠缠中早已密不可分，葵园早已成为许江的精神家园，葵，永远热爱太阳，永远朝向太阳升起的地方，对于许江来说，党就是他心中永远的太阳，如果没有文字的引导，没有展厅里相配的画，许江如何能把他这一代人对太阳的热爱传达给下一代，观者又如何能感受到许江这一代人的朝着同一个方向苦守着的赤子之心呢，秋葵老矣，以后的日子是新葵的。因此这在列的葵，嫣然有一种宗教般虔诚的神圣和献身的悲壮，那之中遗世独立而又默默纠缠、奉献、向死而生的孤傲，是中国文化的品格的象征。就像许江自己说的，他的葵表现的是苦难和责任，不像凡高，展现了葵的辉煌。

3 远望景象的塑造：

色调是一幅画的灵魂，造型是一幅画的基本，画面的塑造十分重要，不同的表现手法将会展现出不同的视觉效果。许江的风景油画在西方油画与中国民族文化的融合下产生的写实性和表现性油画风景，必然要对东西方艺术规律的继承融合以及对其创新。这在许江的远望景象的塑造、构建中体现独特的空间结构和色彩与肌理。