是蓝色的，一些美丽的蓝色，和蓝色的爵士乐。[1]（p15）

通过这一段让我感受到，这部作品语言精美，想象奇特。作品中提到的“我”、独角兽、村上春树、鼠、羊男等意象，原本彼此毫无关联，却通过颜歌天马行空的想象巧妙的组合到了一起。蓝色是忧郁的象征，之所以颜歌会选择这个颜色，与她的年龄和成长有关，这很显然充斥着一个处在青春期少女的淡淡的忧伤，颜歌通过这部作品向人们展现了孩子们处在青春期的困惑与迷茫。“从写作技法上看，这部小说具有西方意识流小说的写作样式，她通过书面语言层面探索意识的未形成语言层面的精神存在，采用‘我’的内心独白的方式，打破了时间和空间，形成蒙太奇的叙述效果。”[2]（p58）从中我们可以看出，这个时候的颜歌虽然与同龄人一样有着青春期的烦恼与忧伤，但是她思考的深度却远远的超过了其他人。这部作品被收录在颜歌早期的作品集《马尔马拉的璎朵》中，一同收录的还有《朔夷》、《锦瑟》等作品。来自优I尔Y论S文C网WWw.YoueRw.com 加QQ7520~18766

《锦瑟》讲述了一个名叫锦瑟的双目失明的女子的故事。这部作品的开头写道：    这时候有人来拍我的肩膀，我转过头去，看到了一个女子模糊的脸庞，她穿着一件深红色的毛衣，对我微笑。她对我说，走吧，回家。她这样说，并且呵出美丽的白色雾气。[3]（p1）

这是锦瑟在这部作品中最初的登场。锦瑟生活在熙宁年间的洛阳，靠绣牡丹花为生，因为宋和西夏的战争使她家破人亡。她很特别，能听到很多很多的声音，这些声音也变成了锦瑟心灵的慰藉，变成了她的一个个小故事。因为母亲临死时的寄托，锦瑟一直在等待着那从北方归来的父亲，可是父亲终于没能回来，也因此让锦瑟遇见了卫远，可是卫远因为战争必须离开锦瑟，于是锦瑟又一次在等待，这次的等待依旧没有换回与卫远的重逢。锦瑟与“我”是有交集的，她是“我”笔下的一个人物，“我”与她有着穿越时空的对话，锦瑟曾经不止一次的问“我”到底什么时候准备让她死去，因为心痛，因为不想活。锦瑟是固执、沉默、温暖而又忧伤的，她生命中重要的人都离开了她，最后只剩她一人好好的活到永恒，这是非常残忍的，“我”总是给锦瑟各种期待，却又每一次都使她的期待落空。在这部作品中，颜歌以唯美的语言叙述了自己的幻想，她幻想出了西夏、宋朝、洛阳，幻想了一个美丽而固执的盲女锦瑟，幻想着锦瑟过着孤独、平静和悲伤的生活。而这些幻想与当时正处在青春期的颜歌她自己有着很大的关系。《关河》于2004年出版，和《锦瑟》一样是一种历史想象小说，描写了杜、兰、陈、司马四大家族的复杂故事，以其为线索来展开叙述，主要分为雁门郡、管城、东海郡、梁州、洛阳、广陵郡六个部分，在每一个部分都为我们介绍了这部作品中的一个人物，这些人物都有着各自的特点，每一个章节都以一个特定的人物作为关键展开，各有各的侧重点。这部作品在宿命悲剧的基础上增加了神话的因素，虽然读者可能阅读起来会有困难，但是却能让读者感受到更多更丰富的东西。颜歌对故事中的人物、情节和结构能够很好的控制，从中也可以看出她写作功底非常的好。自序中写道：

    我把它写下来，就是为了和我的过去一刀两断。[4]（p9）

我们可以看出这部作品在过去风格的基础上加以创新和想象，要比过去更加成熟，可以说是一次很好的突破。“它对故事本身倾注了一定的注意力，加大了对结构的控制，对复杂、繁琐的人际关系的梳理上花了很大的心血，表现出了对复杂故事的驾驭能力。”[5]（p84）这个时候的颜歌仍然对世界有着很强烈的好奇心，不断地思考着现实，但是这种思考不同于过去，显得更加理性和冷静，就算是虚构也有着更加强烈的现实感，从中可以看出她的成长。从《锦瑟》、《关河》等作品中我们可以感受到颜歌良好的古典文化教养，所使用的语言唯美而精致，那个时候的她对于古风有着独特的偏爱。在这些作品中，颜歌凭她独特的想象力在现实和虚幻之间穿梭，冷静而又客观的看待周围发生的事情，用极其平静的话语叙述了出来。