试论柔韧度对于舞蹈表现的重要性(2)
（二）身体各部位的柔韧性
柔韧度通称为柔韧性。柔韧性是指身体各部位的韧带拉伸能力和关节骨骼之间活动能力的范围大小。对于舞蹈学者而言，好的柔韧度是非常有利和必要的。在中国古典舞中，基训统称为对柔韧技巧和力量的训练。影响柔韧性的关键因素是韧带肌腱和皮肤的拉伸能力。韧带的拉伸程度越大，它的利用程度就越大。地面训练对舞者柔韧度(软开度)的提高有着独到作用，它要求人体的关节活动幅度超过90度，如前、旁腿踢搬到180度的紫金冠等动作。所以就训练所涉及的范围而言，对颈、肩、胸、腰、髋、膝、踝、脚趾等关节韧带和肌肉的弹性、伸展性都必须涉及。而它对舞者正确动作意识的培养、减少自身阻力与对抗力起到积极作用，让舞者有更多意识去体动作的正确感受（如勾、绷、外开、关闭、直抬、吸伸、环动等），它对技术技巧与身法舞韵的结合也起到十分重要的作用。
舞者的骨骼连接面的形状是决定柔韧度的首要因素和条件，而关节的活动方位多、幅度大，这是肱骨头面较大的原因，而非一般的软和硬。例如，髋关节由于构造上与肩关节的差异，股骨头深嵌于髋臼之中，加之韧带群紧张有力，使它的运动范围受到限制，因而远不及肩关节灵活，这是一般人的正常情况。而腰部的柔韧训练也是相当重要的环节，良好的腰部软开度能使舞者达到动作要求，掌握动作要领并增强身体控制力。人体每个关节面不仅受营养情况的影响，而且也有长期训练因素，其活动幅度和范围也会随之增加。反之则会老化僵硬并造成伤病。良好的柔韧性并不是一朝一夕就能练成并拥有的，肌肉韧带纤文和关节会随着年龄的增长渐渐僵硬老化并失去弹性。因而舞蹈演员需要坚持锻炼身体柔韧性才能有效延长表演艺术，所以掌握好训练尺度十分重要。
二、柔韧度对于舞蹈表现的重要性
要想成为一名优秀的舞蹈演员，不但要掌握各种舞蹈技巧，而且要精通多种“绝技”，才能丰富舞蹈作品的内容，体现舞蹈作品的内涵，塑造人物形象等。因此舞蹈技巧与舞蹈表现是密不可分的。舞蹈技巧是一种艺术表演形式，又是一种特殊的技艺结合表演手段，技术技巧的练习离不开软开度的训练。软开度在训练中产生一定的积极作用，翻身、跳跃等动作用软开度在作品中串联起来，遵循舞韵的规律，在不同的速度、节奏变化下增强表演范围，不同的情境产生不同的艺术效果。