而儿童的梦是梦幻的，接近一种纯粹精神层面的幻想。因此成人世界与儿童世界几乎是对立的。以儿童天性的纯净美好与成人生活的虚伪功利进行对照比较，揭露了更深刻的主题内涵。

儿童的梦在成人世界的破灭，也基于曹文轩对苦难的书写，既有精神上的也有物质上的困境。在苦难的大背景下，对人性的异化或升华的书写才是最精彩的。作者安排笔下的儿童面对苦难，经历苦难得以成长。因而儿童成长必然是对成人世界的了解但不妥协，是一种对命运的不屈挣扎。

《山羊不吃天堂草》里的明子进城后，面对物质诱惑的摇摆，感受到与城里人的差距而感到压抑和自卑，最终反抗，明子的挣扎是透有韧性的。

《草房子》里的陆鹰天生张着光脑袋，被人笑话作“秃鹰”，非常孤独。他在自卑和自尊的夹缝里艰难生活着，最终用自信的表演让人刮目相看。儿童梦的破碎，就是青少年遇到的孤独和挫折。这是对孩子成长的考验，经过磨砺，才能有更坚定的意志。只有勇敢地直面苦难，精神才能成熟，人生才能升华。论文网

《青铜葵花》里，由于贫穷，青铜为了妹妹能上学放弃了自己的求学，但他从不自怨自艾。他捉萤火虫给妹妹照明，在冬天用冰做了一串项链给妹妹的表演添彩。 

于苦难中见人性，见深刻。这一切都是儿童在现实世界里，以儿童视角去审视成人世界的残酷，面对苦难时做出的最浪漫的反抗。曹文轩塑造了许多天真无邪的孩子形象。他们面对困境，勇于挑战，给世人转达人性的善和自然的美。

《青铜葵花》的后记里引用了罗曼罗兰的一句话，“我们应当敢于正视痛苦，尊敬痛苦。欢乐固然值得赞颂，痛苦又何尝不值得赞颂……”[5] （P434）他指出，儿童小说不仅仅能给儿童带来欢乐，还应当使儿童对苦难有所反思。这些不仅吸引了大量的忠实读者，同时也使人们关注我国儿童的真实状态，具有现实意义。

这就是曹文轩想告诉孩子们的，关于人生的价值——在苦难中迎着爱与美成长，破茧而出。

三 儿童视角下的生命美学

曹文轩在《文学应给孩子什么？》中提出新观点“儿童文学的使命在于为人类提供良好的人性基础。”[6]（P24）曹文轩致力于给儿童文学注入深刻的人性意义与思想教育，作品题材已深入到对生命本质的探寻，远远超越儿童的生活领域，闪耀着人性的光辉与悲悯的生命关怀。

自然之美，源于生命的动态美。曹文轩笔下的自然世界充满了诗意与美感。曹文轩小说中，儿童视角下透露着对生命的思考与探寻，也呈现出一种独特的美学。

儿童的心灵未受过俗世烦嚣的侵染，对外界环境十分敏感。特别是曹文轩笔下这些乡下孩子，没有学会城市的尔虞我诈，他们自小生活在大自然里，与自然里的生命同呼吸同成长。他们淳朴乐观，勤于耕种植物，愿意亲近动物。因而他们对生命的降临、初生和衰退、逝去都格外机敏，对大自然中的一草一木、弱小的动物都怀着崇敬和热爱。

小说中常伴身边的动物被赋予了生命，有了语言和思想。在艺术方法上看是“拟人”的手法，而在小说叙述中，动物被儿童视为最亲近的伙伴，可以吐露心声，可以相伴成长，一同品味青春的苦涩。事实上，儿童的心性最接近动物，有着对生命本初的珍视和向往。没有成人的权衡比较和世故残忍，儿童对外界的感知乃至与动植物各类生灵的感应交流，这也体现了一种生命美学。

《青铜葵花》中的那头牛被哑男孩青铜当作家人、朋友更是知己。他和牛都不会说话，但他与牛对话，分享心事。他问牛喜不喜欢葵花，听见牛说喜欢。对牛拟人化的描写，实际上含蓄地表达了内心感受。这是儿童对生命的珍视，视为世间万物平等。这时的动物仿佛有了鲜活的生命，弱势群体也有了话语权，不再被物化。还有很多这种人与物的对话，运用想象、拟人或比喻，实际上是人对自己内心情感的探视和映射，不加修饰和伪装，真实地呈现了生命本来的面目。之后，青铜一家遭遇水灾、蝗灾、饥荒、奶奶病重，直到最后老牛死去，一系列无法逃脱的苦难，展现了儿童对生老病死或灾难来临的懵懂无措。写人们面对生命终将殆尽消散的无力，写尽了一家人的悲戚与悲情。在美学体系中，最美好的东西被毁灭，让读者为之心痛，这就是悲剧之美。文献综述